Actividades complementarias

El titiritero Salvatore Gatto es uno de los grandes representantes de la tradición de los títeres de cachiporra napolitanos, con su personaje estrella ‘Pulcinella’, con su vestido blanco, su máscara negra, su gorro puntiagudo y su particular voz chillona de la lengüeta.

“Amo la vida y con Pulcinella puedo desdoblarme y transmitir al público toda la energía vital del pueblo napolitano. No se puede olvidar que el primer inmigrante de la historia vino a Nápoles, una ciudad que te acoge como una madre y en la que puedes encontrar grandes contradicciones. Algo así como el yin y el yang de la filosofía oriental”, afirma Salvatore Gatto, que lleva más de veinte años representando por todo el mundo el espectáculo de teatro de títeres de guante de tradición napolitana, “le guaratelle”, contribuyendo activamente a preservar una tradición cuyo origen se remonta al siglo XV.

José Antonio López Parreño es como eso que lleva dentro el cascabel, esas piedrecitas casi invisibles que son como su alma alegre y dichosa. Al menos ese es el significado que Ramón Gómez de la Serna nos descubre para el término rodorín: la íntima triquiñuela del cascabel. También dice que el cascabeles el garbanzo del optimismo y todo ello tiene bastante que ver con este titiritero de lo minúsculo que vuelve a Titirimundi para mostrarnos la risa esférica, redondeada y caracoleante de sus sencillos espectáculos.

Rodorín realiza propuestas que aúnan los cuentos y los títeres. Oralidad y juego. Cuentos dramatizados a través de la manipulación de libros, marionetas y objetos que se utilizan de manera paradójica, humorística, poética o irónica.

La ratita presumida con campanillas y otros objetos de madera con música. Hay un álbum editado por Kalandraka en 2002, ilustrado por Pablo Mestre con fotografías de los mismos objetos usados en la narración. Retablillo de Títeres y Cuentos es un collage de cuentos. Narraciones cortas extraídas de la tradición oral y de autores contemporáneos de literatura infantil. En todas ellas hay una presencia importante de la palabra como música: ritmo, rima, ecos, aliteraciones.

Esta oralidad tiene su contrapunto en el juego; juego con diversos elementos cercanos al mundo de los niños: libros, títeres y marionetas, juguetes y objetos cotidianos que de modo figurativo o simbólico pasan a convertirse en personajes de las historias a través de su manipulación.

Federico Martín nació en Poyales del Hoyo (Ávila). Es profesor y Licenciado en Literatura Hispánica.

Este juglar, como él mismo se denomina, es miembro de Acción Educativa (grupo de renovación pedagógica de Madrid).

Es un referente en el mundo de los narradores de cuentos. Estudió Románicas y Clásicas en Madrid y emplea su tiempo en escribir, dar recitales de poesía y contar historias. «Me dedico a decir versos y a contar mentiras, es decir, cuentos», señala.

Ha publicado doce libros y también imparte cursos de formación para otros profesionales del ámbito de la lectura y las narraciones. Dirige las jornadas de animación a la lectura de Arenas de San Pedro (Ávila).

Ha dirigido y presentado diversos programas sobre Literatura Infantil en T.V.E. y ha impartido numerosos cursos en la Universidad Internacional “Menéndez Pelayo”, la Universidad de Bogotá (Colombia) o la Universidad de Venezuela, entre otras. Igualmente ha dado cursos en los CEFIRE de Valencia, Canarias, Galicia, Murcia, Cantabria y Madrid.

Es coordinador del Carnaval Literario de la escuela Gençana desde sus orígenes, hace más de 30 años.

El pasacalles consiste un desfile circense con el que los alumnos de 1º de E.S.O., dirigidos por su profesora de Educación Física Celeste Canales, inauguran la semana de Carnaval Literario del centro.

Este proyecto es un trabajo muy motivador para los alumnos que incide especialmente en aspectos del aprendizaje como la constancia, el esfuerzo y la autosuperación personal. A su vez persigue objetivos como desarrollar la creatividad, mejorar la desinhibición, fomentar el trabajo colectivo y desarrollar habilidades y destrezas a través del manejo de los diferentes materiales, todo ello fusionado con la creación de una escenografía con acompañamiento musical.

Los malabares permiten desarrollar, sobre todo, las habilidades óculo-manuales, el lanzamiento y la recepción, la percepción espacio-temporal de los objetos en movimiento, la percepción espacial, la lateralidad, etc. mientras que los aparatos como el monociclo, las bolas de equilibrio y los zancos permiten mejorar el control postural, la percepción espacial y el equilibrio tanto estático como dinámico.

El trabajo en Educación Física a través de la temática del circo incide, además de en las propias habilidades y destrezas, en la formación integral de los alumnos, puesto que las diferentes situaciones motrices que se plantean suponen un desarrollo en todos los ámbitos (afectivo, social, motor y cognitivo).

Emilio Urberuaga (Madrid, 1954), galardonado en 2011 con el Premio Nacional de Ilustración por su trayectoria artística, que comenzó en la década de 1980. Desde entonces su obra está en las principales fundaciones y museos del mundo. Creador de la imagen del célebre personaje ‘Manolito Gafotas’, ha ilustrado cerca de un centenar de libros infantiles publicados en varias editoriales, entre los que destaca “Las cuatro estaciones: Vivaldi” (KALANDRAKA). Ha recibido otros galardones como el VII Premio Anaya, el Premio Crítica Serra d’Or y ha sido incluido en la lista The White Ravens.

*Texto: Kalandraka

La finalidad de la Olimpiada de Química es:
– Estimular el estudio de la química entre los jóvenes estudiantes
– Premiar el esfuerzo y la excelencia académica
– Divulgar la química y servir de punto de encuentro entre la enseñanza secundaria y la Universidad

Este concurso está organizado por la Asociación de Químicos e Ingenieros de la Comunidad Valenciana (ANQUE-CV) y la Real Sociedad Española de Química, además de la Universitat de València.

Los estudiantes seleccionados en la prueba de preselección, tras haber recibido un curso preparatorio de sesiones formativas en la Facultad de Química, se someterán a la prueba de la fase local, en la que se seleccionarán a 6 estudiantes ganadores, quienes además de recibir los premios que las instituciones organizadoras determinen participarán en la Fase Nacional de la Olimpiada de Química.

Luis Mateo Díez (Villablino (León), 21 de septiembre de 1942)

El escritor Luis Mateo Díez, licenciado en Derecho y funcionario jubilado del Ayuntamiento de Madrid, colaboró entre 1963 y 1968 en la revista poética Claraboya. Con la trilogía formada por El espíritu del páramo, La ruina del cielo y El oscurecer, creó su propio territorio imaginario: el reino de Celama, metáfora rural y «ventana a lo más hondo y misterioso del corazón humano». Celama saltó de los libros a los escenarios con una adaptación teatral, representada en varios festivales internacionales, que obtuvo el Premio Rivas Cherif de la Asociación de Directores Teatrales (2005). En 2000 Luis Mateo Díez fue distinguido con el Premio Leonés del Año y en 2014 fue nombrado doctor honoris causa por la Universidad de León.

Elegido el 22 de junio de 2000 como académico de la Real Academia Española de la Lengua (RAE), pasando a ocupar la Silla I. Tomó posesión el 20 de mayo de 2001 con el discurso titulado La mano del sueño (algunas consideraciones sobre el arte narrativo, la imaginación y la memoria). Le respondió, en nombre de la corporación, Manuel Seco.

Traducida a distintas lenguas, su obra literaria ha sido objeto de tesis doctorales en universidades españolas, europeas y americanas. Entre los galardones que ha recibido figuran el Premio Café Gijón por Apócrifo del clavel y la espina (1972), el Premio Ignacio Aldecoa por Cenizas (1976), el Premio Nacional de Narrativa (1987 y 2000) por La fuente de la edad y La ruina del cielo —con las que obtuvo también el Premio de la Crítica—, el Premio Castilla y León de las Letras (2000), el Premio de la Crítica de Castilla y León por Los frutos de la niebla (2009) y el Premio Francisco Umbral por La cabeza en llamas (2012). Ha publicado sus novelas cortas reunidas en un solo volumen titulado Fábulas del sentimiento. En 2013 donó a la Biblioteca Nacional de España varios manuscritos de novelas y apuntes preparatorios. En 2014 llegó a las librerías La soledad de los perdidos y en 2015 apareció su obra Los desayunos del Café Borenes.

Algunas narraciones de Luis Mateo Díez han sido adaptadas al cine, como el cuento Los grajos del sochantre, recreado en la película de José María Martín Sarmiento El filandón, o la novela La fuente de la edad, rodada por Julio Sánchez Valdés para Televisión Española.

El 22 de diciembre de 2015 fue galardonado con el Premio de Literatura de la Comunidad de Madrid.

En octubre de 2016 la Universidad de Alcalá de Henares y la Saint Louis University de Madrid le dedicaron a José María Merino y a Luis Mateo Díez el congreso internacional «El arte de contar».

En marzo de 2017 publicó Vicisitudes, presentada el 6 de abril en Madrid. Su última novela, El hijo de las cosas, apareció en febrero de 2018.

*Texto: Real Academia Española

Miquel Obiols (Roda de Ter, 1945). Licenciado en Filología Hispánica, fue profesor durante más de diez años. En 1977 inició su trayectoria como escritor, faceta que compaginó con su trabajo en televisión. Dirigió programas infantiles y juveniles como “El planeta imaginario”, “Juego de niños”, “Pinnic” y “Más o menos, multiplicado o dividido”. Recibió el Premio de la Generalitat de Catalunya, el Premio de la Crítica en la Feria de Bolonia en 1992, el Premio Ondas Internacional y la Medalla de Bronce (Nueva York) por “Pinnic”. Ha colaborado con editoriales como Juventud, La Galera, Aliorna, SM y Anaya. Sus libros se han traducido a varias lenguas.

*Texto: Kalandraka

Xoxé Ballesteros Rey (Vigo, 1956) es editor, escritor, traductor y especialista en Literatura Infantil y Juvenil; ha estudiado Filosofía en la UNED. Es cofundador y director general de Kalandraka Editora (Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial Cultural 2012).

Ha investigado sobre la historia y la estructura de los cuentos clásicos europeos, siguiendo las teorías de Vladimir Propp y ha adaptado numerosos cuentos tradicionales publicados en formato de álbum ilustrado. Es autor de obras como Talego (Premio Manuel García Barros de Novela 1993) y Viaje a la morada de los dioses (1999). Entre sus obras para público infantil figuran El pequeño conejo blanco (Premio Nacional de Ilustración 1999), Tío Lobo e Imagina Animales.

En su faceta de traductor ha publicado una antología poética de Fernando Pessoa (3º Premio Nacional al Libro Mejor Editado 2015) y la novela Sobre las ruinas del mundo (2019), de la autora portuguesa Patrícia Reis. Dirige el sello Faktoría K, en cuyo catálogo figuran autores como Nabokov, Roth, Orwell, Zweig, Duras y Manuel Álvarez Torneiro (Premio Nacional de Poesía 2013). Preside la Asociación Galega de Editoras desde el año 2016.

*Texto: Kalandraka

Emilio Urberuaga (Madrid, 1954), galardonado en 2011 con el Premio Nacional de Ilustración por su trayectoria artística, que comenzó en la década de 1980. Desde entonces su obra está en las principales fundaciones y museos del mundo. Creador de la imagen del célebre personaje ‘Manolito Gafotas’, ha ilustrado cerca de un centenar de libros infantiles publicados en varias editoriales, entre los que destaca “Las cuatro estaciones: Vivaldi” (KALANDRAKA). Ha recibido otros galardones como el VII Premio Anaya, el Premio Crítica Serra d’Or y ha sido incluido en la lista The White Ravens.

*Texto: Kalandraka

Miquel Obiols (Roda de Ter, 1945). Licenciado en Filología Hispánica, fue profesor durante más de diez años. En 1977 inició su trayectoria como escritor, faceta que compaginó con su trabajo en televisión. Dirigió programas infantiles y juveniles como “El planeta imaginario”, “Juego de niños”, “Pinnic” y “Más o menos, multiplicado o dividido”. Recibió el Premio de la Generalitat de Catalunya, el Premio de la Crítica en la Feria de Bolonia en 1992, el Premio Ondas Internacional y la Medalla de Bronce (Nueva York) por “Pinnic”. Ha colaborado con editoriales como Juventud, La Galera, Aliorna, SM y Anaya. Sus libros se han traducido a varias lenguas.

*Texto: Kalandraka

José Antonio López Parreño es como eso que lleva dentro el cascabel, esas piedrecitas casi invisibles que son como su alma alegre y dichosa. Al menos ese es el significado que Ramón Gómez de la Serna nos descubre para el término rodorín: la íntima triquiñuela del cascabel. También dice que el cascabeles el garbanzo del optimismo y todo ello tiene bastante que ver con este titiritero de lo minúsculo que vuelve a Titirimundi para mostrarnos la risa esférica, redondeada y caracoleante de sus sencillos espectáculos.

Rodorín realiza propuestas que aúnan los cuentos y los títeres. Oralidad y juego. Cuentos dramatizados a través de la manipulación de libros, marionetas y objetos que se utilizan de manera paradójica, humorística, poética o irónica.

La ratita presumida con campanillas y otros objetos de madera con música. Hay un álbum editado por Kalandraka en 2002, ilustrado por Pablo Mestre con fotografías de los mismos objetos usados en la narración. Retablillo de Títeres y Cuentos es un collage de cuentos. Narraciones cortas extraídas de la tradición oral y de autores contemporáneos de literatura infantil. En todas ellas hay una presencia importante de la palabra como música: ritmo, rima, ecos, aliteraciones.

Esta oralidad tiene su contrapunto en el juego; juego con diversos elementos cercanos al mundo de los niños: libros, títeres y marionetas, juguetes y objetos cotidianos que de modo figurativo o simbólico pasan a convertirse en personajes de las historias a través de su manipulación.

Miquel Obiols (Roda de Ter, 1945). Licenciado en Filología Hispánica, fue profesor durante más de diez años. En 1977 inició su trayectoria como escritor, faceta que compaginó con su trabajo en televisión. Dirigió programas infantiles y juveniles como “El planeta imaginario”, “Juego de niños”, “Pinnic” y “Más o menos, multiplicado o dividido”. Recibió el Premio de la Generalitat de Catalunya, el Premio de la Crítica en la Feria de Bolonia en 1992, el Premio Ondas Internacional y la Medalla de Bronce (Nueva York) por “Pinnic”. Ha colaborado con editoriales como Juventud, La Galera, Aliorna, SM y Anaya. Sus libros se han traducido a varias lenguas.

*Texto: Kalandraka

Xoxé Ballesteros Rey (Vigo, 1956) es editor, escritor, traductor y especialista en Literatura Infantil y Juvenil; ha estudiado Filosofía en la UNED. Es cofundador y director general de Kalandraka Editora (Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial Cultural 2012).

Ha investigado sobre la historia y la estructura de los cuentos clásicos europeos, siguiendo las teorías de Vladimir Propp y ha adaptado numerosos cuentos tradicionales publicados en formato de álbum ilustrado. Es autor de obras como Talego (Premio Manuel García Barros de Novela 1993) y Viaje a la morada de los dioses (1999). Entre sus obras para público infantil figuran El pequeño conejo blanco (Premio Nacional de Ilustración 1999), Tío Lobo e Imagina Animales.

En su faceta de traductor ha publicado una antología poética de Fernando Pessoa (3º Premio Nacional al Libro Mejor Editado 2015) y la novela Sobre las ruinas del mundo (2019), de la autora portuguesa Patrícia Reis. Dirige el sello Faktoría K, en cuyo catálogo figuran autores como Nabokov, Roth, Orwell, Zweig, Duras y Manuel Álvarez Torneiro (Premio Nacional de Poesía 2013). Preside la Asociación Galega de Editoras desde el año 2016.

*Texto: Kalandraka

9.30 horas – 5 años y 4º ESO

15.00 horas – 1º Primaria, 6º Primaria y 3º ESO

El titiritero Salvatore Gatto es uno de los grandes representantes de la tradición de los títeres de cachiporra napolitanos, con su personaje estrella ‘Pulcinella’, con su vestido blanco, su máscara negra, su gorro puntiagudo y su particular voz chillona de la lengüeta.

“Amo la vida y con Pulcinella puedo desdoblarme y transmitir al público toda la energía vital del pueblo napolitano. No se puede olvidar que el primer inmigrante de la historia vino a Nápoles, una ciudad que te acoge como una madre y en la que puedes encontrar grandes contradicciones. Algo así como el yin y el yang de la filosofía oriental”, afirma Salvatore Gatto, que lleva más de veinte años representando por todo el mundo el espectáculo de teatro de títeres de guante de tradición napolitana, “le guaratelle”, contribuyendo activamente a preservar una tradición cuyo origen se remonta al siglo XV.

Nací en Madrid, en 1976. Soy arquitecta de formación. Mi vocación como pintora y mi amor por las historias me han llevado por el camino de la creación de libros, bien como ilustradora, bien con proyectos personales en los que hago también la parte literaria, el diseño, la edición…

Mi primer libro lo publiqué en 2004. Desde entonces he trabajado para editoriales como Anaya, Kókinos, Nórdica, Ekaré, a nivel nacional y para editoriales como Groudwood Books, de Canadá, Orecchio Acerbo de Italia, Sanha de Korea, etc…

Además de libros, llevo veinte años editando calendarios artísticos y plasmando mis encuentros en cuadernos de viaje y cuadernos de campo.

Es habitual mi trabajo con escuelas, ponencias en cursos de educación y literatura, recitales poético pictóricos y exposiciones de pintura.

Actualmente vivo con mi familia en un pueblo de las montañas en Extremadura, España.

Estos son algunos premios que he obtenido:

• En 2006 gané el Primer Premio del VI Certámen de Álbum Ilustrado “Ciudad de Alicante”
• En 2008 conseguí el accésit del III Certamen de álbum infantil Biblioteca Insular del Cabildo de Gran Canaria.
• El álbum Un cuento de cigüeñas fue finalista en la 2ª edición del Picture Book Festival de Korea.
• El álbum Picuyo fue seleccionado para la exposición The White Ravens 2012 que la Internationale Jugendbibliothek organiza anualmente en el marco de la Fiera del Libro per Ragazzi de Bologna.
• Cuentos del bosque ha sido finalista del premio de la fundación Cuatrogatos 2014.
• La partida del soldado, de Javier de Isusi y con ilustraciones mías, ha sido seleccionado por El Banco del Libro entre “Los mejores libros para niños y jóvenes” de 2014 con la mención de “Libro entrañable”.
• Il mare nel deserto, finalista del premio Soligatto, provincia de Treviso, Italia.
• Poemario di campo premio nacional de poesía Oreste Pelagatti de la Civitella del Tronto, Italia, 2019 en la sección de poesía para niños.

*Texto: leticiaruifernandez.es

Xoxé Ballesteros Rey (Vigo, 1956) es editor, escritor, traductor y especialista en Literatura Infantil y Juvenil; ha estudiado Filosofía en la UNED. Es cofundador y director general de Kalandraka Editora (Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial Cultural 2012).

Ha investigado sobre la historia y la estructura de los cuentos clásicos europeos, siguiendo las teorías de Vladimir Propp y ha adaptado numerosos cuentos tradicionales publicados en formato de álbum ilustrado. Es autor de obras como Talego (Premio Manuel García Barros de Novela 1993) y Viaje a la morada de los dioses (1999). Entre sus obras para público infantil figuran El pequeño conejo blanco (Premio Nacional de Ilustración 1999), Tío Lobo e Imagina Animales.

En su faceta de traductor ha publicado una antología poética de Fernando Pessoa (3º Premio Nacional al Libro Mejor Editado 2015) y la novela Sobre las ruinas del mundo (2019), de la autora portuguesa Patrícia Reis. Dirige el sello Faktoría K, en cuyo catálogo figuran autores como Nabokov, Roth, Orwell, Zweig, Duras y Manuel Álvarez Torneiro (Premio Nacional de Poesía 2013). Preside la Asociación Galega de Editoras desde el año 2016.

*Texto: Kalandraka

José Antonio López Parreño es como eso que lleva dentro el cascabel, esas piedrecitas casi invisibles que son como su alma alegre y dichosa. Al menos ese es el significado que Ramón Gómez de la Serna nos descubre para el término rodorín: la íntima triquiñuela del cascabel. También dice que el cascabeles el garbanzo del optimismo y todo ello tiene bastante que ver con este titiritero de lo minúsculo que vuelve a Titirimundi para mostrarnos la risa esférica, redondeada y caracoleante de sus sencillos espectáculos.

Rodorín realiza propuestas que aúnan los cuentos y los títeres. Oralidad y juego. Cuentos dramatizados a través de la manipulación de libros, marionetas y objetos que se utilizan de manera paradójica, humorística, poética o irónica.

La ratita presumida con campanillas y otros objetos de madera con música. Hay un álbum editado por Kalandraka en 2002, ilustrado por Pablo Mestre con fotografías de los mismos objetos usados en la narración. Retablillo de Títeres y Cuentos es un collage de cuentos. Narraciones cortas extraídas de la tradición oral y de autores contemporáneos de literatura infantil. En todas ellas hay una presencia importante de la palabra como música: ritmo, rima, ecos, aliteraciones.

Esta oralidad tiene su contrapunto en el juego; juego con diversos elementos cercanos al mundo de los niños: libros, títeres y marionetas, juguetes y objetos cotidianos que de modo figurativo o simbólico pasan a convertirse en personajes de las historias a través de su manipulación.

José Antonio López Parreño es como eso que lleva dentro el cascabel, esas piedrecitas casi invisibles que son como su alma alegre y dichosa. Al menos ese es el significado que Ramón Gómez de la Serna nos descubre para el término rodorín: la íntima triquiñuela del cascabel. También dice que el cascabeles el garbanzo del optimismo y todo ello tiene bastante que ver con este titiritero de lo minúsculo que vuelve a Titirimundi para mostrarnos la risa esférica, redondeada y caracoleante de sus sencillos espectáculos.

Rodorín realiza propuestas que aúnan los cuentos y los títeres. Oralidad y juego. Cuentos dramatizados a través de la manipulación de libros, marionetas y objetos que se utilizan de manera paradójica, humorística, poética o irónica.

La ratita presumida con campanillas y otros objetos de madera con música. Hay un álbum editado por Kalandraka en 2002, ilustrado por Pablo Mestre con fotografías de los mismos objetos usados en la narración. Retablillo de Títeres y Cuentos es un collage de cuentos. Narraciones cortas extraídas de la tradición oral y de autores contemporáneos de literatura infantil. En todas ellas hay una presencia importante de la palabra como música: ritmo, rima, ecos, aliteraciones.

Esta oralidad tiene su contrapunto en el juego; juego con diversos elementos cercanos al mundo de los niños: libros, títeres y marionetas, juguetes y objetos cotidianos que de modo figurativo o simbólico pasan a convertirse en personajes de las historias a través de su manipulación.

Federico Martín nació en Poyales del Hoyo (Ávila). Es profesor y Licenciado en Literatura Hispánica.

Este juglar, como él mismo se denomina, es miembro de Acción Educativa (grupo de renovación pedagógica de Madrid).

Es un referente en el mundo de los narradores de cuentos. Estudió Románicas y Clásicas en Madrid y emplea su tiempo en escribir, dar recitales de poesía y contar historias. «Me dedico a decir versos y a contar mentiras, es decir, cuentos», señala.

Ha publicado doce libros y también imparte cursos de formación para otros profesionales del ámbito de la lectura y las narraciones. Dirige las jornadas de animación a la lectura de Arenas de San Pedro (Ávila).

Ha dirigido y presentado diversos programas sobre Literatura Infantil en T.V.E. y ha impartido numerosos cursos en la Universidad Internacional “Menéndez Pelayo”, la Universidad de Bogotá (Colombia) o la Universidad de Venezuela, entre otras. Igualmente ha dado cursos en los CEFIRE de Valencia, Canarias, Galicia, Murcia, Cantabria y Madrid.

Es coordinador del Carnaval Literario de la escuela Gençana desde sus orígenes, hace más de 30 años.

9.30 horas – 4 años, 5º Primaria y 1º Bachillerato

11.30 horas – 3º Primaria y 1º ESO

15.00 horas – 3 años, 4º Primaria y 2º Bachillerato

El titiritero Salvatore Gatto es uno de los grandes representantes de la tradición de los títeres de cachiporra napolitanos, con su personaje estrella ‘Pulcinella’, con su vestido blanco, su máscara negra, su gorro puntiagudo y su particular voz chillona de la lengüeta.

“Amo la vida y con Pulcinella puedo desdoblarme y transmitir al público toda la energía vital del pueblo napolitano. No se puede olvidar que el primer inmigrante de la historia vino a Nápoles, una ciudad que te acoge como una madre y en la que puedes encontrar grandes contradicciones. Algo así como el yin y el yang de la filosofía oriental”, afirma Salvatore Gatto, que lleva más de veinte años representando por todo el mundo el espectáculo de teatro de títeres de guante de tradición napolitana, “le guaratelle”, contribuyendo activamente a preservar una tradición cuyo origen se remonta al siglo XV.

José Antonio López Parreño es como eso que lleva dentro el cascabel, esas piedrecitas casi invisibles que son como su alma alegre y dichosa. Al menos ese es el significado que Ramón Gómez de la Serna nos descubre para el término rodorín: la íntima triquiñuela del cascabel. También dice que el cascabeles el garbanzo del optimismo y todo ello tiene bastante que ver con este titiritero de lo minúsculo que vuelve a Titirimundi para mostrarnos la risa esférica, redondeada y caracoleante de sus sencillos espectáculos.

Rodorín realiza propuestas que aúnan los cuentos y los títeres. Oralidad y juego. Cuentos dramatizados a través de la manipulación de libros, marionetas y objetos que se utilizan de manera paradójica, humorística, poética o irónica.

La ratita presumida con campanillas y otros objetos de madera con música. Hay un álbum editado por Kalandraka en 2002, ilustrado por Pablo Mestre con fotografías de los mismos objetos usados en la narración. Retablillo de Títeres y Cuentos es un collage de cuentos. Narraciones cortas extraídas de la tradición oral y de autores contemporáneos de literatura infantil. En todas ellas hay una presencia importante de la palabra como música: ritmo, rima, ecos, aliteraciones.

Esta oralidad tiene su contrapunto en el juego; juego con diversos elementos cercanos al mundo de los niños: libros, títeres y marionetas, juguetes y objetos cotidianos que de modo figurativo o simbólico pasan a convertirse en personajes de las historias a través de su manipulación.

Fotografía e imagen son herramientasintroducidas desde hace años en nuestra comunicación. Es algo inmediato y a veces reemplaza las palabras, porque se considera más real.

¿Es la fotografía algo real?

La fotografía tiene un autor.

Detrás de cada imagen hay una persona con un pensamiento propio. Este autor es una persona única en el mundo. Igual que todos nosotros .

Eso hace la fotografía una expresión subjetiva, una realidad personal .

Es una composición de pensamientos concretos igual que las palabras en una historia.

La imagen no siempre es un icono de la realidad pero si es siempre construida desde el pensamiento de su autor.

Todos podemos crear una imagen mientras pensamos.

Evgen Bavcar es un fotógrafo ciego .El nunca vio sus propias imágenes pero sí las imagino. Además él mismo habla de la necesidad de utilizar su imaginación para crear.

La importancia de la imaginación es indiscutible para un creador de imágenes.

Debe construir algo que va suceder, apoyado en sus memorias ,sensaciones y conocimientos.Debe pensar e imaginar.

Todos nosotros somos únicos y aunque vemos lo mismo lo vemos con una percepción diferente y absolutamente propia. Eso sucede porque lo que vemos realmente no solo lo vemos sino también lo imaginamos. Así que imaginar es importante tanto para crear una imagen como para ser espectador de esta imagen.

El Desfile Literario es un proyecto incluido dentro de otro macroproyecto común y más ambicioso si cabe, que es el Monográfico, la finalidad del cual es la de animar a todos los miembros de la comunidad educativa a la lectura. El evento consiste en un desfile de alumnos, padres, profesores y otros miembros de la comunidad educativa que tiene lugar dentro del recinto del centro el primer martes de cada mes de marzo, con motivo de la celebración de la fiesta de Carnaval.

Partiendo de la premisa de la creación de conciencias personales y colectivas, la apuesta del centro con este proyecto es la de recrear la literatura a través de la música, la danza y la expresión corporal del alumnado. Esta recreación toma como punto de partida una cuidada selección de literatura de todos los géneros, épocas y edades y concluye con un desfile de carnaval que pone de relieve las destrezas comunicativas y expresivas de todos los alumnos y alumnas.

Paralelamente, y con la misma importancia, el alumnado desarrolla y comparte sus habilidades físicas, gimnásticas y su potencial creativo para la música y la danza con el resto de la comunidad escolar.

Son muchos los autores y colaboradores externos que han aportado su punto de vista al tema del monográfico desde distintas disciplinas artísticas, científicas y literarias. Es por eso que con este desfile, de alguna manera, también se rinde homenaje a todos ellos poniendo en escena sus aportaciones, sus consejos, incluso sus obras.

Todo lo anterior, sumado a la seguridad en sí mismo que paulatinamente adquiere el alumnado expuesto a este tipo de experiencias, sostiene este reto que año tras año pasa a formar parte del recuerdo vivo de toda la comunidad educativa de Gençana.